Anton Gerzenberg

„Plötzlich war da ein Pianist auf der Bühne, der sich hinter die Musik zurücknahm, der so agierte, dass man den Notentext in der Feinheit wiedererkannte. ... Er zeigte eine immense Musikalität, die in jeder Nuance überzeugte.“
Carsten Dürer, Piano News

Anton Gerzenberg, geboren 1996 in Hamburg, gehört zu den herausragenden Erscheinungen der jüngeren Klaviergeneration. Nachdem er 2021 den Ersten Preis beim Concours Géza Anda in Zürich gewann und sich 2022–24 als „Great Talent“ des Wiener Konzerthauses vorstellte, hat er sich mit einem eindrucksvoll vielseitigen Repertoire etabliert. Mit seinem virtuosen, feinsinnigen Spiel begeistert er Publikum wie Fachpresse gleichermaßen. Im Juni 2024 wurde er mit dem Martha Argerich Steinway Preis ausgezeichnet.

Die Saison 2025/26 eröffnete Anton Gerzenberg mit einem Duokonzert mit Martha Argerich bei den Sommerlichen Musiktagen Hitzacker („Ein Konzert vom anderen Stern“, NDR Kultur), sowie mehreren Programmen an der renommierten Accademia Chigiana in Siena. Als nächstes folgt ein Solorezital am Wiener Konzerthaus mit Werken von Debussy über Strawinsky und Szymanowski bis hin zu Boulez. Dem Haus seit seiner Zeit als „Great Talent“ weiterhin besonders verbunden, liegt ein Schwerpunkt dieser Saison auf literarisch-musikalischen Programmen, unter anderem zu Thomas Mann. Ein weiteres Highlight ist sein Debüt bei den Hamburger Symphonikern. In der Saison 2024/25 war Anton Gerzenberg u. a. am Konzerthaus Berlin, dem Musikverein Wien, dem Grazer Musikverein, dem Nikolaisaal Potsdam sowie beim Klavierfestival Ruhr und bei Le Piano Symphonique Luzern zu erleben. Im Frühjahr 2025 tourte er gemeinsam mit Lilya Zilberstein durch Asien, mit Konzerten in Hongkong, Taiwan, Singapur und China.

Anton Gerzenberg konzertierte bereits in bedeutenden Sälen wie der Tonhalle Zürich, der Elbphilharmonie Hamburg, der Franz Liszt Academy Budapest und der National Concert Hall of Taiwan sowie bei Festivals wie dem Schleswig-Holstein Musik Festival, dem Heidelberger Frühling und den Martha Argerich Festivals in Lugano und Hamburg. Dabei musizierte er u. a. mit dem Tonhalle-Orchester Zürich, den Wiener Symphonikern, dem Konzerthausorchester Berlin, dem Orchestre de chambre de Paris, dem Luzerner Sinfonieorchester, dem Musikkollegium Winterthur, den Grazer Philharmonikern und dem Tiroler Symphonieorchester. Zu seinen musikalischen Partner:innen zählen Martha Argerich, Ilya Gringolts, Julia Hagen und Dora Schwarzberg sowie Dirigent:innen wie Paavo Järvi, Stefan Blunier, Jonathan Stockhammer, Holly Hyun Choe und Nil Venditti.

Sein starkes Engagement für Neue Musik wurde sehr durch sein Studium bei Pierre-Laurent Aimard geprägt. Insbesondere mit der Tournee des kompletten Etüden-Zyklus György Ligetis, dem er Werke von Debussy und Ravel zur Seite stellte, erregte Anton Gerzenberg großes Aufsehen. 2019 gründete er mit Gleichgesinnten das auf zeitgenössische Musik spezialisierte ÉRMA Ensemble. Zuvor hatte er bei Julia Suslin und Julija Botchkovskaia in Hamburg sowie bei Jan Jiracek von Armin in Wien studiert. Weitere wichtige Impulse erhielt er von Künstlerpersönlichkeiten wie Robert Levin, Alfred Brendel und Bella Davidovich.

In Anton Gerzenbergs musikalischer DNA vereint sich eine einzigartige Familientradition: Seine Mutter ist die international gefeierte Pianistin Lilya Zilberstein, sein Vater Trompeter, sein Bruder Pianist und Lyriker. Heute begeistert nicht zuletzt dadurch die Selbstverständlichkeit, mit der sich Anton Gerzenberg in unterschiedlichsten Soloprogrammen sowie Kammermusikbesetzungen bewegt. Sein Repertoire reicht von der Alten Musik eines Sweelinck bis zu avancierten zeitgenössischen Werken, etwa von Lachenmann oder Boulez. Seine Interpretationen überzeugen durch klangliche Differenziertheit, intellektuellen Tiefgang und gestalterische Risikofreude.

Saison 2025/26

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Repertoire

Orchester-Repertoire (Auswahl)

L. Beethoven

Klavierkonzert Nr. 1 C-Dur, op. 15

Klavierkonzert Nr. 3 c-Moll, op. 37

Klavierkonzert Nr. 5 Es-Dur „Emperor“, op. 75

J. Brahms

Klavierkonzert Nr. 1 d-Moll, op. 15

Klavierkonzert Nr. 2 B-Dur, op. 83

F. Chopin

Andante Spianato et Grande Polonaise brillante, Op. 22

Klavierkonzert Nr. 1 e-Moll, op. 11

Klavierkonzert Nr. 2 f-Moll, op. 21

C. Debussy

Fantaisie pour Piano et Orchestre

M. De Falla

Noches en los jardines d‘España

G. Gershwin

Klavierkonzert in F-Dur

E. Grieg

Klavierkonzert in a-Moll, op 16

F. Liszt

Klavierkonzert Nr. 1 Es-Dur

Klavierkonzert Nr. 2 A-Dur

Totentanz

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Programme

RAVEL & INSPIRATIONS

Franz Schubert: 12 Valses nobles, D.966
Maurice Ravel: Valses nobles et sentimentales
Teresa Carreño (1853-1917): Pequeño Vals "Mi Teresita"
Leopold Godowsky: Symphonische Metamorphosen über J. Strauss „Die Fledermaus“
**
Lili Boulanger: Trois Morceaux
Maurice Ravel: Jeux d‘eau
Franz Liszt: Les jeux d‘eaux à la Villa d‘Este
Nadia Boulanger: Vers la vie nouvelle
Maurice Ravel: Gaspard de la nuit

BEETHOVEN & BRAHMS

L. v. Beethoven: Sonate Nr. 14 in cis-Moll, op. 27 Nr. 2 „Mondschein“
J. Brahms: 8 Klavierstücke, op. 76
L. v. Beethoven: Sonate Nr. 13 in Es-Dur, op. 27 Nr. 1 „Sonata quasi una fantasia“
J. Brahms: 28 Variationen über ein Thema von Paganini, op. 35

SUGGESTION DIABOLIQUE

Alexander Skrjabin: Sonate Nr. 6 op. 62
György Ligeti: Vertige. Étude Nr. 9
Alexander Skrjabin: Vers la flamme. Poème op. 72
Maurice Ravel: Gaspard de la nuit.
***
Sergej Prokofjew: Navazhdeniye »Teuflische Einflüsterung« op. 4/4
György Ligeti: Automne à Varsovie. Étude Nr. 6
Sergej Prokofjew: Toccata d-moll op. 11
György Ligeti: L'escalier du diable. Étude Nr. 13
Johannes Brahms: 28 Variationen über ein Thema von Paganini op. 35

LIGETI ÉTUDES

Ètüdes pour piano, Livre I, II und III

Auch als Gesprächskonzert möglich

Resonanz

„Von der bebenden Pianissimo-Eröffnung an [Schuberts C-Dur-Fantasie] meistern Ilya Gringolts und Anton Gerzenberg die gewaltigen technischen Herausforderungen mit schwungvollem Spiel und einfallsreichem Spürsinn. (…) In den virtuosen späteren Variationen (…) schaffen sie Klänge von schwebender, hauchzarter Feinheit, die auf Metallsaiten und einem modernen Flügel unmöglich nachzuahmen sind. Gringolts und Gerzenberg bringen denselben Geist spielerischer Ausgelassenheit in die drei Violinsonaten von 1816 ein. (…). Kein Moment der Schubert‘schen Klangmagie entgeht ihnen.“

Gramophone, Oktober 2026 [über die CD: Franz Schubert - Sonatas and Fantasy for Violin and Fortepiano mit Anton Gerzenberg und Ilya Gringolts]

„Anton Gerzenberg bot Klaviermusik, die ebenso hypnotisch schön wie spektakulär halsbrecherisch war. (…) Der Flügel verwandelte sich in ein lebendiges Wesen.“

Gefle Dagblad, Camilla Dal, 25.09.2026.

„Im Konzerthaus lieferten sie [Martha Argerich, Lilya Zilberstein, Daniel Arkadij Gerzenberg, Anton Gerzenberg] einander ein Piano-Match der 40 Finger: eine Wilde Jagd durch die Klavierliteratur für vier, sechs und acht Hände (…) Pianistische Vulkanentladungen mit betörendem Farbenspiel!“

Kronen Zeitung, Karl-Heinz Roschitz, 24.09.2026

„Hier spielen nicht zwei Generationen, nicht eine Mutter mit ihren Söhnen, sondern vier Champions. (…) Zu einem der Höhepunkte geriet Maurice Ravels „La valse“ mit Argerich und Anton Gerzenberg. Furios ließen sie das Gespenstische hören.“

Kurier, Susanne Zobl, 24.09.2026

„Dieser Draufgänger spitzt den pianistischen Furor noch zu. Beim Klavierfestival Ruhr in Schloss Herten glänzt Anton Gerzenberg mit einem aufwühlenden Blick auf Beethovens und Brahms‘ Konventionsbruch. (…) entfesselte Spiellaune und glitzernde Spieltechnik."

Recklinghäuser Zeitung, Bernd Aulich, 10.6.2026

„In diesem öffentlichen Konzert präsentiert der Solist drei klaviermusikalische Teile, die wie ein Triptychon anmuten: Ravel/Balakirev für Tragik und Virtuosität, Ravel/Liszt für fließenden Klang und Ravel/Godowsky für tänzerische Ausdruckskraft. Anton Gerzenberg demonstriert dabei seine Faszination für das, was er als „Kaleidoskop“ von Maurice Ravel bezeichnet. Der Verweis auf die schillernden Facetten dieses Instruments, das das Licht unendlich oft bricht, ist ein schönes Markenzeichen für ein Debütalbum, das die Qualitäten des Gewinners des Géza-Anda-Wettbewerbs 2021 bestätigt."

Jean Lacroix, Crescendo Magazine, 7.6.2026

„Anton Gerzenbergs oberstes Ziel: die Atmosphäre. Er lehnt die asketische Verweigerung des Vergnügens einiger seiner Kollegen entschieden ab, um sich ganz auf die Walzer einzulassen und deren Dramaturgie mit einem beeindruckenden Arsenal an Farben und dynamischen Nuancen wiederzugeben.“

Remy Franck, Pizzicato 12.12.2025

„Gleich zu Beginn servierte Anton Gerzenberg mit Grandezza Arnold Schönbergs Suite op. 25. Klanglich mischte der Pianist gläsernen Diskant mit geschmeidigerem Bass: durchsichtige Härte, weich gebettet. Ein fantastischer Auftakt dieses Recitals. (…) Eines von mehreren Indizien, was für ein besonderer Künstler hier offenkundig heranreift: ein wohl überlegtes, raffiniert ausgetüfteltes, extrem anspruchsvolles Programm. Dazu eine technische Glanzleistung und eine ganz auf die Werke konzentrierte, tiefgründige, uneitle Bühnenpräsenz.“

Marion Eigl, Die Presse, 25.9.2025

„Hut ab: Gerzenberg lässt es hier nicht bloß virtuos krachen, er besitzt auch ein feines Händchen (und Pedalfüßchen) für die schillernden Klangflächen.“

Christoph Irrgeher, Der Standard, 24.9.2025

„An diesem Abend konnte man erleben, dass das Klavier auch ein Saiteninstrument ist, dass man die Töne streicheln, dass auch im kräftigsten Fortissimo der Fokus gewahrt bleiben kann, die Transparenz und Durchhörbarkeit nicht verloren gehen. Jede einzelne Komposition hat ihre eigene Dramaturgie, ihren eigenen Spannungsbogen: Argerich und Gerzenberg nehmen uns an die Hand, zeigen uns die Geschichten hinter den Werken.“

Raliza Nikolov, NDR Kultur, 1.8.2025

„Der 28-Jährige besticht durch sein entspanntes, beseeltes Spiel. In harmonischem Dialog mit den Grazer Philharmonikern interpretierte er Mendelssohns frühes Meisterwerk voll lebhafter Emotion.“

Beate Frakele, Kleine Zeitung, 27.11.2024

„In ausgewogener, frühromantischer Frische fasst der pianistisch erstklassige Hamburger Mendelssohns g-Moll-Konzert durchaus am Rhythmus. Doch ist bei Gerzenberg immer der Strukturgedanke spürbar. Als Resultat klingen singende Stellen bei ihm teils eher nach Gedankengängen als Gefühlen.“

Kronen Zeitung Steiermark, 27.11.2024

„Klaviersolist Anton Gerzenberg spielt sich mit elegantem Anschlag durch dieses Großwerk. Strahlend ist der Farbenreichtum, den er dem Flügel entlockt."

Markus Schramek, Tiroler Tageszeitung, 21.4.2024

„Seine technische Kontrolle ist brillant. Sein Nachdruck ebenfalls. 'Ich wollte mal Vulkanologe werden', sagt er später. Daraus wurde nichts. Aber den Lava-Strom der Brahms-Töne kanalisiert er trefflich."

Hans-Günter Fischer, Mannheimer Morgen, 10.4.24

„Prokofjews äußerst virtuose und fast akrobatische Art, für Klavier zu schreiben verlangt dem Spieler stählerne Finger und manchmal sogar eiserne Fäuste ab. Gerzenberg, der mit müheloser Leichtigkeit spielte, war dieser Aufgabe vollkommen gewachsen und schaffte es obendrein, dem vielgespielten Konzert eine persönliche Note zu geben. Besonders bewundernswert war die Gewandtheit, mit der Gerzenberg von perlend hellen Läufen zu stahlharten Akkorden und Oktaven wechselte."

Hannu Hirvelä, Tilaajille, 10.11.2023

„(…) mit Kraft und fulminanter Technik. Sie ermöglicht Gerzenberg viele Farben und Valeurs an Ausdruck, um Ligetis unendlich viele Noten schwirren, hämmern, fließen, funkeln – oder auch schon einmal swingen und schmeicheln – zu lassen. Ein mitreißendes und bereicherndes Konzerterlebnis fern der „Talente“-Kategorie, das man sich in solcher Form und Qualität gerne öfter im „regulären“ Betrieb wünschen würde."

Stefan Musil, Die Presse, 6.6.2023

„(…) extravagante Virtuosität … Hier [Liszts „Années de Pélerinage: Suisse] bricht sich der Klavierklang plötzlich in hundert Farben … Trotz angemessenen Gedonners klingt das Stück durchaus differenziert. "

Peter Uehling, Berliner Zeitung, 16.5.2023

„Mit Schumanns (...) Novelletten bringt Anton Gerzenberg den Flügel zu singen. Aber selbst dort, wo Schumann im Dienste von Geisterbeschwörung und Bühnenpräsenz anderer Fantasiewesen den Satz tumultartig dicht komponiert, Anton Gerzenberg bleibt stets noch immer durchhörbar. Bravo.“

Bernd Heiden, Böblinger Zeitung (SZ/BZ), 21.7.2021

„Der Totentanz (...) klang episch, heroisch-kraftvoll, mutig und zugleich bescheiden, was den feinen ästhetischen Geschmack des Pianisten bezeugte. Gerzenbergs organische Virtuosität, Gelassenheit und Bühnensicherheit beeindruckt von den ersten Noten.“

Svetlana Melentyeva, Rossijskaja Gazeta (Russische Staatliche Tageszeitung), 22.6.21

„Mit ihr [Bachs Sechster Partita] zeigte Gerzenberg von Anfang sein Können, meditativ und frei gespielt entführte er sein Publikum ganz ohne Abstand und Maske.“

Julia Becker, Südkurier, 14.6.21

„Diese reiche Konzerterfahrung, eine profunde Musikalität und eine brillante pianistische Technik kamen seinen facettenreichen Liszt-Interpretationen ebenso zugute wie seinem Brahms-, Ravel- und Bartók-Spiel im Rezital.“

Julia Spinola, Neue Zürcher Zeitung, 6.6.21

Carsten Dürer, Piano News Mai 2021

„Gerzenberg-Luzifer wechselt Tremolos, Rückschläge und plötzliche Glissandi auf dem Griffbrett und auf den Saiten selbst; er pfeift und schlägt das Instrument mit den Fingerknöcheln an mehreren Stellen, oben, unten und an den Seiten, als ob der luziferische Traum gierig danach verlangt, sich durch das Instrument als Ganzes auszudrücken.“

Federica Ciannella, Amadeus Magazine, 1.8.2018

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