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"Beethoven, Schubert, Bellini, Rossini und Donizetti mögen zwar in unseren Köpfen nur schwer zusammenzubringen sein, nichtsdestotrotz waren sie Zeitgenossen", sagt Simon Bode über sein Programm 'Beethoven und Belcanto', das er als Artist-in-Residence beim Festival Alte Musik Knechtsteden vorstellte.

Mit drei Konzerten war Simon Bode im September als Artist-in-Residence in Knechtsteden zu erleben. Während er im Interview mit domradio.de allgemeiner über die drei Konzertprogramme sowie die vergangene Corona-Zeit sprach, gibt er im folgenden Text einen genauen Einblick in das Programm vom 20. September.

„Beethoven und Belcanto“ - zugegebenermaßen eine Gegenüberstellung, die bewusst ein wenig stutzig machen soll. Hinter diesem Titel aber steckt eine im Grunde simple Erkenntnis: Beethoven, Schubert, Bellini, Rossini und Donizetti mögen zwar in unseren Köpfen nur schwer zusammenzubringen sein, nichtsdestotrotz waren sie Zeitgenossen. Wem von uns ist schon auf Anhieb bewusst, dass Schubert und Bellini nicht nur beide erschreckend jung - mit nicht einmal Mitte 30 - gestorben sind, sondern dass auch ihre Lebensdaten (1797-1828 bzw. 1801-1835) fast deckungsgleich sind. Auch Donizetti teilt mit Schubert das Geburtsjahr, wenngleich ihm ein etwas längeres Leben vergönnt gewesen ist. Alle Komponisten in diesem Programm hätten sich theoretisch Zeit ihres Lebens begegnen können. Immerhin von Beethoven und Rossini wissen wir, dass Sie sich zumindest bei einer Gelegenheit persönlich in Wien begegnet sind und dass sich der deutsche Meister sehr wohlwollend über „Den Barbier von Sevilla“ geäußert haben soll.

Es ist allgemein bekannt, dass Mozart mit Sängern zusammenarbeitete, die aus der italienischen Belcanto-Schule kamen – und für sie seine Opern und Arien schrieb. Es liegt daher auf der Hand, dass auch Schubert und Beethoven ähnlichen Einflüssen und Eindrücken unterlagen. Indizien, die darauf hinweisen, gibt es in den Werken, die heute erklingen, erstaunlich viele - gefühlte genauso wie offensichtliche, manchmal erhellend, oft überraschend. Neben der von deutschen Künstlern über Generationen hinweg verarbeiteten „Italien-Sehnsucht“ (in unserem Programm mit den Gesängen des Harfners aus Goethes „Wilhelm Meister“ vertreten) sind es auch so kleine Dinge wie die Vertonung derselben Texte, welche Komponisten verschiedener Nationen zu Vertonungen inspiriert haben. Die Versionen von Metastasios „La partenza“ von Rossini und Beethoven scheinen das Klischee der verschiedenen Welten eher zu bestätigen, da sie in ihrer Ausführung unterschiedlicher nicht sein könnten. Nimmt man aber z.B. das kleine „Dimmi ben mio“, meint man in Stil und Gestik fast eine Ariette von Mozart oder einem Italiener zu hören: Wer würde aber auf Beethoven tippen?

Die starke Verbindung lässt sich auch aus einem Detail wie der Tatsache ablesen, dass Schuberts bekannte Lieder Op. 56 vom Verleger in der Erstausgabe gleichermaßen auf italienisch und deutsch erschienen, einfach weil der italienische Markt für das „Lied“ auch bis nach Schuberts Tod noch einer der wichtigsten gewesen ist. Unser Programm soll also dazu einladen, Verbindungen zu erhören, die auf dem Papier nicht unbedingt offensichtlich sind. Wir beginnen mit der Liedersammlung „An die ferne Geliebte“ von Ludwig van Beethoven, die man als „ersten Liederzyklus“ im späteren Sinne begreifen kann, das Genre, welches dann vor allem durch Franz Schubert in die Unsterblichkeit gehoben wurde. Daneben stehen zahlreiche andere Zeugnisse des klavierbegleiteten Sologesangs, mit denen Komponisten „derselben“ Generation andere, ebenso charmante, geniale und wunderschöne Wege gegangen sind.

Simon Bode