Über die Nachwehen der Coronapandemie im Klassikbetrieb, die ungebrochene Begeisterung fürs Musikmachen sowie unsere neue Konzertreihe hiddenCLSX spricht Karsten Witt im Interview mit Volker Blech von der Berliner Morgenpost.
Variationen über ein Thema: Der Filmemacher Uli Aumüller hat uns anlässlich des 20jährigen Jubiläums von kwmm mit der Kamera belauscht und aus 18 Gesprächen über unsere Arbeit ein Porträt der Firma entstehen lassen.
Am 20. Dezember steht im Münchener Herkulessaal die deutsche Erstaufführung von Philippe Manourys Raumklang-Werk Anticipations mit dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks unter David Robertson auf dem Programm.
Milica Djordjević und Mark Andre sind für den 16. Deutschen Musikautor*innenpreis nominiert.
Am 18. Dezember hatte an der Opera Vlaanderen die von Ersan Mondtag inszenierte Neuproduktion von Richard Strauss' Salome Premiere, die unter der musikalischen Leitung von Alejo Pérez im Dezember in Antwerpen und im Januar in Gent zu sehen ist.
Für seine Ensemblekomposition Invisible Threads wird Christian Mason mit dem Grawemeyer Music Composition Award 2025 ausgezeichnet.
"Emotional schlicht umwerfend": Zum Jahresende sind zwei neue CDs mit den Bochumer Symphonikern unter Steven Sloane erschienen - George Antheils Oper Venus in Africa ebenso wie Vol. 2 der kompletten Orchesterwerke von Franz Schreker, die das Onlinemagazin Klassik Heute zu Jubeltönen anregen.
Das Ende November erschienene Album LAUTER! mit dem Ensemble Reflektor unter der Leitung seiner Ersten Dirigentin Holly Hyun Choe präsentiert Werke von Ethel Smyth, inti figgis-vizueta und Ying Wang.
Am 9. und 10. Dezember ist Daishin Kashimoto gemeinsam mit der Deutschen Kammerphilharmonie Bremen unter Paavo Järvi in Tokio mit Beethovens Violinkonzert zu erleben, ehe er am 19. Dezember auch im Rezital gemeinsam mit dem Pianisten Rafał Blechacz in der Suntory Hall auftritt.
Valentin Uryupin debütiert mit Carmen an der Staatsoper Unter den Linden: Vom 7. Dezember bis zum 5. Januar dirigiert er in Berlin Bizets Meisterwerk.
Vom 29. November bis zum 25. Januar ist in Schwerin Toshio Hosokawas Oper Hanjo zu erleben, die in der Regie von Judith Lebiez gezeigt wird - als die insgesamt 20. Neuinszenierung des Werkes seit seiner Uraufführung im Jahr 2004.
Shiyeon Sung wird Principal Guest Conductor des Real Orquesta Sinfónica de Sevilla.
Wir freuen uns, ab sofort für die Komponistin Milica Djordjević zu arbeiten und ihr gleich zu zwei Auszeichnungen gratulieren zu dürfen: Ihre von BR-KLASSIK/musica viva veröffentlichte Porträt-CD mit Orchesterwerken hat den renommierten italienischen Kritikerpreis Premio Abbiati del Disco erhalten und wurde in die Bestenliste des Preises der deutschen Schallplattenkritik aufgenommen.
Rollendebüt in Bonn: Vom 10. November bis zum 31. Januar ist Marie Heeschen in der Titelpartie von Händels Oper Alcina zu erleben, die in einer von Jens Daniel Herzog inszenierten Neuproduktion auf die Bühne kommt.
In Porto gibt es gute Gründe zu feiern: Das Remix Ensemble begeht 2025 sein 25jähriges Jubiläum. Als langjähriger künstlerischer Leiter des Ensembles blickt Peter Rundel zu den Anfängen zurück.
Subtile Klangmetamorphosen, traumartige Atmosphären, fein ausgearbeitete Texturen: Wir laden dazu ein, die Musik von Christian Mason kennenzulernen.
Ende September ist Antje Weithaas' Aufnahme des 2. Violinkonzertes von Pēteris Vasks erschienen, das sie gemeinsam mit der Camerata Bern eingespielt hat.
Anlässlich der Uraufführung von Samir Odeh-Tamimis Komposition Roaïkron bei der Biennale Musica in Venedig sprach der italienische Musikwissenschaftler Gianluigi Mattietti im Herbst 2024 mit dem Komponisten über sein neues Stück sowie über Lebensstationen in Israel, Griechenland und Deutschland, die sich in seiner Musik widerspiegeln.
Wir gratulieren Antje Weithaas zum Preis der deutschen Schallplattenkritik: Die Gesamteinspielung der zehn Beethoven-Violinsonaten mit Dénes Várjon wird mit dem Jahrespreis 2024 ausgezeichnet.
Daishin Kashimotos gemeinsam mit Éric Le Sage und dem Schumann Quartett eingespielte CD mit Chaussons Konzert für Klavier, Violine und Streichquartett ist im Oktober bei Sony Classical erschienen und wurde von BR Klassik prompt zum Album der Woche erkoren.
"Irres Meisterwerk": Nach dem großen Erfolg der Uraufführung bei den Schwetzinger SWR Festspielen dirigiert Tito Ceccherini im Rahmen des Lucerne Festivals und in weiteren Vorstellungen bis Januar Lucia Ronchettis Oper Der Doppelgänger.
Toshio Hosokawas gesamtes bisher entstandenes Werk für Gitarre ist nun als CD auf dem Label BIS records erschienen, eingespielt von Jacob Kellermann unter Mitwirkung der Sopranistin Ilse Eerens und des Tallinn Chamber Orchestra unter Christian Karlsen.
Olli Mustonen spricht im Interview über ein frühes musikalisches Schüsselerlebnis, über Komponisten, die ihn geprägt haben sowie über das Zusammenspiel von analytischem Denken und Intuition.
Anlässlich der neuen Aufnahme von Stockhausens epochalem Klavierwerk Mantra spricht Götz Schumacher im Interview über die intensive Beziehung, die das GrauSchumacher Piano Duo seit seinen Anfängen mit dem Werk verbindet.
2026 feiert die Musikwelt Friedrich Cerhas 100. Geburtstag. Mit Blick auf diesen Anlass verweisen wir schon jetzt auf eine Auswahl der wichtigsten Werke des im Februar 2023 verstorbenen Komponisten – und auf die neue Website friedrich-cerha.com.
Im Juni 2024 war Mariam Batsashvili erneut zu Gast beim Klavierfestival Ruhr. In einem sehr persönlichen Interview sprach sie mit Festivalintendantin Katrin Zagrosek darüber, was Komponisten wie Johann Sebastian Bach oder Franz Liszt ihr bedeuten.
Holly Hyun Choe arbeitet als Dudamel Fellow des Los Angeles Philharmonic in der Saison 2024/25 mit dem Orchester, seinem Chefdirigenten Gustavo Dudamel und prominenten Gastkünstler:innen.
Rollendebüt als Sieglinde: Mit Wagners Walküre war Sarah Wegener unter der Leitung von Kent Nagano 2024 in sechs großen europäischen Konzertsälen zu erleben. Im Vorfeld sprach sie über ihren Weg zu der neuen Partie und über andere stimmliche Meilensteine der letzten Jahre.
karsten witt musik management startet ein neues und praxisorientiertes Kursangebot: In unserer kwmm Academy vermitteln wir Musikerinnen und Musikern das Rüstzeug für ein erfolgreiches Selbstmanagement. Ab sofort kann man sich für individuelle Coachingtermine sowie auf verschiedene Bedürfnisse zugeschnittene Lernmodule anmelden.
„Nicht anfassen“ hieß es für Carlotta Dalia als Kind, wenn es um Gitarren ging. Zum Glück revoltierte sie gegen diese Ansage und begeistert heute mit ihrem Spiel auf historischen und modernen Gitarren das Publikum auch außerhalb eingeschworener Gitarren-Fachkreise.
Für seine neue Oper Don Juans Inferno, die im April an der Royal Danish Opera Premiere hatte, ist Simon Steen-Andersen sowohl mit dem nationalen Theaterpreis Dänemarks, dem Reumert Preis, als auch mit dem Kompositionspreis Carl Prisen ausgezeichnet worden.
Eine neue CD mit Kammermusik von Johannes Maria Staud, interpretiert unter anderm vom Ensemble Modern, Ensemble Recherche und dem Boulanger Trio, ist Ende September bei NEOS erschienen.
Für eine nun beim Label Signum Classics erschienene Aufnahme hat das Castalian String Quartet das Streichquartett des britischen Komponisten Brian Elias eingespielt.
Im Juni ist beim Label Naxos die vierte CD mit Orchesterwerken von Toshio Hosokawa erschienen, unter anderem mit seinem Trompetenkonzert Im Nebel, das Jeroen Berwaerts gemeinsam mit dem Residentie Orkest unter Jun Märkl eingespielt hat.
Leidenschaftlich, intensiv, ausgewogen, facettenreich, innig: Die im Juni erschienene Brahms-CD des Gringolts Quartet wird vom BBC Music Magazine als Recording of the Month ausgezeichnet.
Wir sind umgezogen! Ende Februar haben wir unsere neuen Büroräume in der Geisbergstraße in Berlin-Schöneberg bezogen.
Anton Gerzenberg ist erster Preisträger des neuen Martha Argerich Steinway Preises.
Ming Tsao wird Birge-Cary Professor of Music an der University at Buffalo und übernimmt damit die Professur, die einst für Morton Feldman geschaffen wurde.
Ende Juli ist eine neue Aufnahme von Brahms' 1. Sinfonie und Bruckners 3. Sinfonie mit dem Taipei Symphony Orchestra unter der Leitung seines Ehrendirigenten Eliahu Inbal erschienen.
Mit einem Record Release Konzert am 15. Februar im New Yorker Roulette stellte das JACK Quartet das erste Album mit Kompositionen seines Geigers Austin Wulliman vor.
Mit dem Mozarteumorchester hat Lin Liao drei Werke Hans Werner Henzes aufgenommen, die im engen Bezug zu Mozart und Salzburg stehen.
Unter dem Titel Light and Darkness ist beim Label Kairos ein neues Album mit Werken für Saxophon von Toshio Hosokawa herausgekommen.
Für die neue Einspielung des Odense Symphony Orchestra mit dem Flötisten Alberto Navarra dirigierte Holly Hyun Choe Werke von Mozart, Reinecke und Nielsen.
"Gänsehaut-Momente": Herausragende Kritiken für die Aufnahme des Armida Quartetts mit Werken von Max Reger und Johanna Senfter.
Titus Engel dirigierte mit Olivier Messiaens Saint François d’Assise im Sommer 2023 eine Oper, die nicht nur die gewohnten Dimensionen des Orchesters sprengt, sondern in der Stuttgarter Inszenierung von Anna-Sophie Mahler quasi als Pilgerwanderung auch den Stadtraum und die Natur miteinbezog. Eine Dokumentation über die Produktion ist nun in der ARD Mediathek zu sehen.
Olli Mustonens Aufnahme der beiden 3. Klavierkonzerte von Rautavaara und Martinů mit dem Lahti Symphony Orchestra unter Dalia Stasevska wurde mit dem Preis der deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet.
Lukas Ligeti präsentierte als künstlerischer Leiter die World New Music Days, die im Jahr ihres hundertjährigen Jubiläums 2023 erstmals in Afrika stattfanden - eine einzigartige Chance für kreativen Austausch: Sowohl das afrikanische Publikum als auch die Gäste aus aller Welt hörten Musik, mit der sie nie zuvor in Kontakt gekommen waren.
Uraufführung des Jahres: Vito Žurajs erste abendfüllende Oper Blühen kam Anfang 2023 in Frankfurt unter der musikalischen Leitung von Michael Wendeberg auf die Bühne und ist jetzt vom Magazin Opernwelt ausgezeichnet worden. Im Interview spricht Vito Žuraj über seine Zusammenarbeit mit dem Librettisten Händl Klaus, der Regisseurin Brigitte Fassbaender und dem Ensemble Modern.
1975 brachten Les Percussions de Strasbourg Karlheinz Stockhausens szenische Komposition Musik im Bauch zur Uraufführung. Beim Berliner Festival Maerz Musik zeigte das Ensemble das Werk in einer visuell und musikalisch eindrücklichen Neuinszenierung von Simon Steen-Andersen.
Im Gespräch mit Anssi Karttunen erinnern sich Wegbegleiter, Kollegen, Schüler und Freunde wie Brad Lubman, Julian Anderson und Mark Anthony Turnage an den Komponisten und Dirigenten Oliver Knussen, der 2018 plötzlich verstarb.
Neugeborene als Musikkritiker: Mit Liszts Liebestraum Nr. 2 startet Mariam Batsashvili eine Reihe von Einspielungen "babyfreundlicher" Werke der Klavierliteratur.
Zahlreiche, teils sehr persönliche Nachrufe würdigen das Leben und Schaffen des im Februar 2023 verstorbenen Friedrich Cerha.
Auf François-Frédéric Guys erstem Chopin Album Secret Garden lässt der Pianist auf zwei CDs einen Querschnitt aus Chopins Werken erblühen.
Ausgezeichnet: Das GrauSchumacher Piano Duo begeistert mit seiner Einspielung von Brigitta Muntendorfs Trilogie für zwei Flügel und als Darsteller in ihrem auf Blue-ray beiliegenden Theater des Nachhalls.
Für eine nun erschienene Porträt-CD hat das PluralEnsemble wichtige Werke von Fabián Panisello eingespielt.
Das SWR Vokalensemble hat sämtliche Werke von György Ligeti für Chor a cappella aufgenommen, bietet Workshops im Rahmen eines großen Schulprojekts zum Werk des Komponisten an und ist mit seiner Musik im Mai und Juni in Deutschland, Ungarn, Tschechien, Frankreich und Italien auf Tournee.
Komponist:innen verschiedener Generationen sprechen über ihre persönliche Begegnung mit Friedrich Cerhas Spiegel-Zyklus.
Gratulation an Daishin Kashimoto: Seine CD mit Kammermusik von Nino Rota wurde mit einem Diapason d'or Jahrespreis ausgezeichnet!
Am 2. Februar 2023 ist Samir Odeh-Tamimis Musiktheaterwerk Philoktet nach den Dramen von Sophokles, Heiner Müller und André Gide im Rahmen des Eclat Festivals Stuttgart mit den Neuen Vocalsolisten und dem Zafraan Ensemble zur Uraufführung gekommen.
Das Armida Quartett mit einer Zugabe: Für unsere neue Podcast-Reihe „Encore“ spricht Violinistin Johanna Staemmler unter anderem über ihre Mozart-Gesamtaufnahme und hört mit uns in die Interpretationen hinein.
