Am 16. Mai erscheint bei Warner Classics Mariam Batsashvilis neues Soloalbum Influences mit Werken von Haydn, Mozart, Beethoven und Liszt - schon vorab machen Singleauskopplungen auf das Album neugierig.

Herzlichen Glückwunsch, Holly Hyun Choe: Die junge Dirigentin wird mit dem Sir Georg Solti Conducting Award 2025 ausgezeichnet.

Am 26. Mai bringt das Trio Abstrakt am Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia in Madrid Isabel Mundrys neues Werk Songlines für Saxophon, Klavier und Schlagzeug zur Uraufführung.

Plus or Minus: Das GrauSchumacher Piano Duo hat Anfang Mai in Witten Ming Tsaos zweite Umsetzung von Stockhausens ebenso komplexer wie offener Partitur Plus Minus zur Uraufführung gebracht, die am 28. Juni erneut im Rahmen des KONTAKTE Festivals an der Berliner Akademie der Künste zu hören sein wird.

Mit ihrem gefeierten Gesamtzyklus der Violinsonaten von Beethoven sind Antje Weithaas und Dénes Várjon am 29., 30. und 31. Mai im Berliner Pierre Boulez Saal zu Gast.

Im Rahmen des Bodenseefestivals bringt das Münchener Kammerorchester unter der Leitung von Bas Wiegers am 21. Mai Johannes Maria Stauds neues Werk Stachel zur Uraufführung, das am Folgetag auch in München und am 25. Mai beim Mozartfest Würzburg zu hören ist.

Vom 17. bis zum 25. Mai ist Antje Weithaas mit Rezitalen und Orchesterkonzerten in fünf chinesischen Metropolen zu erleben.

Am 16. und 18. Mai dirigiert Tito Ceccherini beim Festival Milano Musica das Orchestra Sinfonica di Milano mit der italienischen Erstaufführung von Francesco Filideis Violakonzert - als Solist steht Antoine Tamestit auf der Bühne.

Johannes Maria Stauds A-Cappella-Werk Der Gesang der Weiden und Christian Masons Komposition The Oddity Effect für Chor und Ensemble kommen bei einem Konzert mit dem Ensemble Modern und dem SWR Vokalensemble am 16. Mai in Frankfurt zur Uraufführung und erklingen danach unter der Leitung von Ustina Dubitsky auch in Stuttgart; The Oddity Effect ist zudem am 18. Mai beim Festival ACHT BRÜCKEN in Köln zu erleben.

Carlotta Dalias Album Segovia, eine Hommage an den Pionier des klassischen Gitarrenspiels und eingespielt auf seiner eigenen historischen Gitarre, ist im März beim Label Berlin Classics erschienen.

Das Deutsche Nationaltheater Weimar zeigt Mieczysław Weinbergs Oper Die Passagierin in einer von Jossi Wieler und Sergio Morabito inszenierten Neuproduktion, die unter der musikalischen Leitung von Roland Kluttig am 5. April ihre höchst erfolgreiche Premiere feierte. Direkt im Anschluss sprachen wir mit dem Dirigenten über seine besondere Beziehung zu sowjetischer Musik und über die Bedeutung der Oper für die Erinnerung an die Naziverbrechen.

Holly Hyun Choe wird Principal Conductor des Norwegian Radio Orchestra.

Herzlichen Glückwunsch an Samir Odeh-Tamimi und an das JACK Quartet: Sie erhalten jeweils einen der begehrten italienischen Kritikerpreise Premio Abbiati.

Toshio Hosokawa wird mit dem hochdotierten BBVA Foundation Frontiers of Knowledge Award ausgezeichnet, "für die außergewöhnliche Bandbreite seiner Musik, die eine Brücke zwischen japanischer Tradition und zeitgenössischer westlicher Ästhetik schlägt", so die Jury.

Für ihr Kammerkonzert SCHMUTZ wird Ying Wang mit dem renommierten Kompositionspreis der Landeshauptstadt Stuttgart ausgezeichnet.

Glückwunsch an Peter Rundel: Die Aufnahme von Hèctor Parras Oper Les Bienveillantes, unter seiner Leitung 2019 an der Opera Vlaanderen uraufgeführt und 2024 auf drei CDs erschienen, erhält den renommierten Grand Prix international du disque der Académie Charles Cros.

Fünf Fragen an das JACK Quartet: Für das Magazin des Musikkollegium Winterthur gaben die Musiker ebenso humorvolle wie aufschlussreiche Einblicke in musikalische und literarische Leidenschaften.

Für seine Ensemblekomposition Invisible Threads wird Christian Mason mit dem Grawemeyer Music Composition Award 2025 ausgezeichnet.

Anlässlich der neuen Aufnahme von Stockhausens epochalem Klavierwerk Mantra spricht Götz Schumacher im Interview über die intensive Beziehung, die das GrauSchumacher Piano Duo seit seinen Anfängen mit dem Werk verbindet.

Shiyeon Sung wird Principal Guest Conductor des Real Orquesta Sinfónica de Sevilla.

Milica Djordjevićs von BR-KLASSIK/musica viva veröffentlichte Porträt-CD mit Orchesterwerken hat den renommierten italienischen Kritikerpreis Premio Abbiati del Disco erhalten und wurde in die Bestenliste des Preises der deutschen Schallplattenkritik aufgenommen.

In Porto gibt es gute Gründe zu feiern: Das Remix Ensemble begeht 2025 sein 25jähriges Jubiläum. Als langjähriger künstlerischer Leiter des Ensembles blickt Peter Rundel zu den Anfängen zurück.

Im Februar sind zwei ganz unterschiedliche Alben mit Orchester und Bigband erschienen, die unter der musikalischen Leitung von Titus Engel eingespielt wurden: Das Orchester und die Bigband der Deutschen Oper Berlin feiern Duke Ellington, und die Basel Sinfonietta und die NDR Bigband stellen ein neues Werk von Michael Wertmüller vor.

Anlässlich der Uraufführung von Samir Odeh-Tamimis Komposition Roaïkron bei der Biennale Musica in Venedig sprach der italienische Musikwissenschaftler Gianluigi Mattietti im Herbst 2024 mit dem Komponisten über sein neues Stück sowie über Lebensstationen in Israel, Griechenland und Deutschland, die sich in seiner Musik widerspiegeln.

In einem ausführlichen Interview für die World Federation of International Music Competitions sprach Hyung-ki Joo Ende 2024 über die humorvollen Seiten klassischer Komponisten, über seine Zusammenarbeit mit Persönlichkeiten wie Gidon Kremer, Asmik Grigorian und, früh in seiner Karriere, Yehudi Menuhin sowie über seine Pläne als neuer künstlerischer Leiter der Menuhin Competition.

Olli Mustonen spricht im Interview über ein frühes musikalisches Schlüsselerlebnis, über Komponisten, die ihn geprägt haben sowie über das Zusammenspiel von analytischem Denken und Intuition.

Das Ende November erschienene Album LAUTER! mit dem Ensemble Reflektor unter der Leitung seiner Ersten Dirigentin Holly Hyun Choe präsentiert Werke von Ethel Smyth, inti figgis-vizueta und Ying Wang.

„Nicht anfassen“ hieß es für Carlotta Dalia als Kind, wenn es um Gitarren ging. Zum Glück revoltierte sie gegen diese Ansage und begeistert heute mit ihrem Spiel auf historischen und modernen Gitarren das Publikum auch außerhalb eingeschworener Gitarren-Fachkreise.

"Emotional schlicht umwerfend": Zum Jahresende sind zwei neue CDs mit den Bochumer Symphonikern unter Steven Sloane erschienen - George Antheils Oper Venus in Africa ebenso wie Vol. 2 der kompletten Orchesterwerke von Franz Schreker, die das Onlinemagazin Klassik Heute zu Jubeltönen anregen.

Wir gratulieren Antje Weithaas zum Preis der deutschen Schallplattenkritik: Die Gesamteinspielung der zehn Beethoven-Violinsonaten mit Dénes Várjon wird mit dem Jahrespreis 2024 ausgezeichnet.

Holly Hyun Choe arbeitet als Dudamel Fellow des Los Angeles Philharmonic in der Saison 2024/25 mit dem Orchester, seinem Chefdirigenten Gustavo Dudamel und prominenten Gastkünstler:innen.

Ende September ist Antje Weithaas' Aufnahme des 2. Violinkonzertes von Pēteris Vasks erschienen, das sie gemeinsam mit der Camerata Bern eingespielt hat.

Beim Label Neue Meister ist mit Cytropia ein neues Album von Josefine Opsahl erschienen, das die wandelnden Beziehungen zwischen Mensch, Technologie und Natur in den Fokus nimmt.

Ming Tsao gibt Auskunft über seinen speziellen Blick auf die europäische Musiktradition, der sich in den Stücken eines Porträtkonzertes am 1. März 2025 in Mannheim mit dem Ensemble Ascolta, dem Mivos Quartet und dem Duo Clavichord wiederfindet.

Rollendebüt als Sieglinde: Mit Wagners Walküre war Sarah Wegener unter der Leitung von Kent Nagano 2024 in sechs großen europäischen Konzertsälen zu erleben. Im Vorfeld sprach sie über ihren Weg zu der neuen Partie und über andere stimmliche Meilensteine der letzten Jahre.

Im Juni 2024 war Mariam Batsashvili erneut zu Gast beim Klavierfestival Ruhr. In einem sehr persönlichen Interview sprach sie mit Festivalintendantin Katrin Zagrosek darüber, was Komponisten wie Johann Sebastian Bach oder Franz Liszt ihr bedeuten.

Eine neue CD mit Kammermusik von Johannes Maria Staud, interpretiert unter anderm vom Ensemble Modern, Ensemble Recherche und dem Boulanger Trio, ist Ende September bei NEOS erschienen.

Im Juni ist beim Label Naxos die vierte CD mit Orchesterwerken von Toshio Hosokawa erschienen, unter anderem mit seinem Trompetenkonzert Im Nebel, das Jeroen Berwaerts gemeinsam mit dem Residentie Orkest unter Jun Märkl eingespielt hat.

Toshio Hosokawas gesamtes bisher entstandenes Werk für Gitarre ist nun als CD auf dem Label BIS records erschienen, eingespielt von Jacob Kellermann unter Mitwirkung der Sopranistin Ilse Eerens und des Tallinn Chamber Orchestra unter Christian Karlsen.

Daishin Kashimotos gemeinsam mit Éric Le Sage und dem Schumann Quartett eingespielte CD mit Chaussons Konzert für Klavier, Violine und Streichquartett ist im Oktober bei Sony Classical erschienen und wurde von BR Klassik prompt zum Album der Woche erkoren.

Leidenschaftlich, intensiv, ausgewogen, facettenreich, innig: Die im Juni erschienene Brahms-CD des Gringolts Quartet wird vom BBC Music Magazine als Recording of the Month ausgezeichnet.

Anton Gerzenberg ist erster Preisträger des neuen Martha Argerich Steinway Preises.

Ende Juli ist eine neue Aufnahme von Brahms' 1. Sinfonie und Bruckners 3. Sinfonie mit dem Taipei Symphony Orchestra unter der Leitung seines Ehrendirigenten Eliahu Inbal erschienen.

Mit einem Record Release Konzert am 15. Februar im New Yorker Roulette stellte das JACK Quartet das erste Album mit Kompositionen seines Geigers Austin Wulliman vor.

Mit dem Mozarteumorchester hat Lin Liao drei Werke Hans Werner Henzes aufgenommen, die im engen Bezug zu Mozart und Salzburg stehen.

Unter dem Titel Light and Darkness ist beim Label Kairos ein neues Album mit Werken für Saxophon von Toshio Hosokawa herausgekommen.

Für die neue Einspielung des Odense Symphony Orchestra mit dem Flötisten Alberto Navarra dirigierte Holly Hyun Choe Werke von Mozart, Reinecke und Nielsen.

"Gänsehaut-Momente": Herausragende Kritiken für die Aufnahme des Armida Quartetts mit Werken von Max Reger und Johanna Senfter.

Olli Mustonens Aufnahme der beiden 3. Klavierkonzerte von Rautavaara und Martinů mit dem Lahti Symphony Orchestra unter Dalia Stasevska wurde mit dem Preis der deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet.

Lukas Ligeti präsentierte als künstlerischer Leiter die World New Music Days, die im Jahr ihres hundertjährigen Jubiläums 2023 erstmals in Afrika stattfanden - eine einzigartige Chance für kreativen Austausch: Sowohl das afrikanische Publikum als auch die Gäste aus aller Welt hörten Musik, mit der sie nie zuvor in Kontakt gekommen waren.

Uraufführung des Jahres: Vito Žurajs erste abendfüllende Oper Blühen kam Anfang 2023 in Frankfurt unter der musikalischen Leitung von Michael Wendeberg auf die Bühne und ist jetzt vom Magazin Opernwelt ausgezeichnet worden. Im Interview spricht Vito Žuraj über seine Zusammenarbeit mit dem Librettisten Händl Klaus, der Regisseurin Brigitte Fassbaender und dem Ensemble Modern.

1975 brachten Les Percussions de Strasbourg Karlheinz Stockhausens szenische Komposition Musik im Bauch zur Uraufführung. Beim Berliner Festival Maerz Musik zeigte das Ensemble das Werk in einer visuell und musikalisch eindrücklichen Neuinszenierung von Simon Steen-Andersen.

Im Gespräch mit Anssi Karttunen erinnern sich Wegbegleiter, Kollegen, Schüler und Freunde wie Brad Lubman, Julian Anderson und Mark Anthony Turnage an den Komponisten und Dirigenten Oliver Knussen, der 2018 plötzlich verstarb.

Neugeborene als Musikkritiker: Mit Liszts Liebestraum Nr. 2 startet Mariam Batsashvili eine Reihe von Einspielungen "babyfreundlicher" Werke der Klavierliteratur.