Subtile Klangmetamorphosen, traumartige Atmosphären, fein ausgearbeitete Texturen: Wir laden dazu ein, die Musik von Christian Mason kennenzulernen.

Am 28. November kommt im Konserthuset Stockholm die Orchesterfassung von Jacob Mühlrads neuem Werk RESIL I mit dem Royal Stockholm Philharmonic Orchestra unter Aivis Greters zur Uraufführung.

Rollendebüt in Bonn: Vom 10. November bis zum 31. Januar ist Marie Heeschen in der Titelpartie von Händels Oper Alcina zu erleben, die in einer von Jens Daniel Herzog inszenierten Neuproduktion auf die Bühne kommt.

Im November leitet Shiyeon Sung das Antwerp Symphony Orchestra in Antwerpen sowie auf einer großen Tournee durch Deutschland, Österreich und Slowenien. Mit von der Partie sind als Solistinnen Mariam Batsashvili und Bomsori Kim.

Wir freuen uns, ab sofort für die Komponistin Milica Djordjević zu arbeiten und ihr gleich zu einer Auszeichnung gratulieren zu dürfen: Ihre von BR-KLASSIK/musica viva veröffentlichte Porträt-CD mit Orchesterwerken hat den renommierten italienischen Kritikerpreis Premio Abbiati del Disco erhalten.

Vom 3. November bis zum 1. Dezember dirigiert Jonathan Stockhammer am Opernhaus Zürich Alfred Schnittkes Oper Leben mit einem Idioten, die in einer von Kirill Serebrennikow inszenierten Neuproduktion auf die Bühne kommt.

Shiyeon Sung wird Principal Guest Conductor des Real Orquesta Sinfónica de Sevilla.

Ende September ist Antje Weithaas' Aufnahme des 2. Violinkonzertes von Pēteris Vasks erschienen, das sie gemeinsam mit der Camerata Bern eingespielt hat.

Anlässlich der Uraufführung von Samir Odeh-Tamimis Komposition Roaïkron bei der Biennale Musica in Venedig sprach der italienische Musikwissenschaftler Gianluigi Mattietti im Herbst 2024 mit dem Komponisten über sein neues Stück sowie über Lebensstationen in Israel, Griechenland und Deutschland, die sich in seiner Musik widerspiegeln.

Wir gratulieren Antje Weithaas zum Preis der deutschen Schallplattenkritik: Die Gesamteinspielung der zehn Beethoven-Violinsonaten mit Dénes Várjon wird mit dem Jahrespreis 2024 ausgezeichnet.

Daishin Kashimotos gemeinsam mit Éric Le Sage und dem Schumann Quartett eingespielte CD mit Chaussons Konzert für Klavier, Violine und Streichquartett ist im Oktober bei Sony Classical erschienen und wurde von BR Klassik prompt zum Album der Woche erkoren.

"Irres Meisterwerk": Nach dem großen Erfolg der Uraufführung bei den Schwetzinger SWR Festspielen dirigiert Tito Ceccherini im Rahmen des Lucerne Festivals und in weiteren Vorstellungen bis Januar Lucia Ronchettis Oper Der Doppelgänger.

Für eine nun beim Label Signum Classics erschienene Aufnahme hat das Castalian String Quartet das Streichquartett des britischen Komponisten Brian Elias eingespielt.

Eine neue CD mit Kammermusik von Johannes Maria Staud, interpretiert unter anderm vom Ensemble Modern, Ensemble Recherche und dem Boulanger Trio, ist Ende September bei NEOS erschienen.

Toshio Hosokawas gesamtes bisher entstandenes Werk für Gitarre ist nun als CD auf dem Label BIS records erschienen, eingespielt von Jacob Kellermann unter Mitwirkung der Sopranistin Ilse Eerens und des Tallinn Chamber Orchestra unter Christian Karlsen.

Olli Mustonen spricht im Interview über ein frühes musikalisches Schüsselerlebnis, über Komponisten, die ihn geprägt haben sowie über das Zusammenspiel von analytischem Denken und Intuition.

Anlässlich der neuen Aufnahme von Stockhausens epochalem Klavierwerk Mantra spricht Götz Schumacher im Interview über die intensive Beziehung, die das GrauSchumacher Piano Duo seit seinen Anfängen mit dem Werk verbindet.

Ende Juli ist eine neue Aufnahme von Brahms' 1. Sinfonie und Bruckners 3. Sinfonie mit dem Taipei Symphony Orchestra unter der Leitung seines Ehrendirigenten Eliahu Inbal erschienen.

Leidenschaftlich, intensiv, ausgewogen, facettenreich, innig: Die im Juni erschienene Brahms-CD des Gringolts Quartet wird vom BBC Music Magazine als Recording of the Month ausgezeichnet.

Im Juni 2024 war Mariam Batsashvili erneut zu Gast beim Klavierfestival Ruhr. In einem sehr persönlichen Interview sprach sie mit Festivalintendantin Katrin Zagrosek darüber, was Komponisten wie Johann Sebastian Bach oder Franz Liszt ihr bedeuten.

Holly Hyun Choe arbeitet als Dudamel Fellow des Los Angeles Philharmonic in der Saison 2024/25 mit dem Orchester, seinem Chefdirigenten Gustavo Dudamel und prominenten Gastkünstler:innen.

Rollendebüt als Sieglinde: Mit Wagners Walküre war Sarah Wegener unter der Leitung von Kent Nagano 2024 in sechs großen europäischen Konzertsälen zu erleben. Im Vorfeld sprach sie über ihren Weg zu der neuen Partie und über andere stimmliche Meilensteine der letzten Jahre.

„Nicht anfassen“ hieß es für Carlotta Dalia als Kind, wenn es um Gitarren ging. Zum Glück revoltierte sie gegen diese Ansage und begeistert heute mit ihrem Spiel auf historischen und modernen Gitarren das Publikum auch außerhalb eingeschworener Gitarren-Fachkreise.

Für seine neue Oper Don Juans Inferno, die im April an der Royal Danish Opera Premiere hatte, ist Simon Steen-Andersen sowohl mit dem nationalen Theaterpreis Dänemarks, dem Reumert Preis, als auch mit dem Kompositionspreis Carl Prisen ausgezeichnet worden.

Im Juni ist beim Label Naxos die vierte CD mit Orchesterwerken von Toshio Hosokawa erschienen, unter anderem mit seinem Trompetenkonzert Im Nebel, das Jeroen Berwaerts gemeinsam mit dem Residentie Orkest unter Jun Märkl eingespielt hat.

Anton Gerzenberg ist erster Preisträger des neuen Martha Argerich Steinway Preises.

Ming Tsao wird Birge-Cary Professor of Music an der University at Buffalo und übernimmt damit die Professur, die einst für Morton Feldman geschaffen wurde.

Mit einem Record Release Konzert am 15. Februar im New Yorker Roulette stellte das JACK Quartet das erste Album mit Kompositionen seines Geigers Austin Wulliman vor.

Mit dem Mozarteumorchester hat Lin Liao drei Werke Hans Werner Henzes aufgenommen, die im engen Bezug zu Mozart und Salzburg stehen.

Unter dem Titel Light and Darkness ist beim Label Kairos ein neues Album mit Werken für Saxophon von Toshio Hosokawa herausgekommen.

Für die neue Einspielung des Odense Symphony Orchestra mit dem Flötisten Alberto Navarra dirigierte Holly Hyun Choe Werke von Mozart, Reinecke und Nielsen.

"Gänsehaut-Momente": Herausragende Kritiken für die Aufnahme des Armida Quartetts mit Werken von Max Reger und Johanna Senfter.

Olli Mustonens Aufnahme der beiden 3. Klavierkonzerte von Rautavaara und Martinů mit dem Lahti Symphony Orchestra unter Dalia Stasevska wurde mit dem Preis der deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet.

Lukas Ligeti präsentierte als künstlerischer Leiter die World New Music Days, die im Jahr ihres hundertjährigen Jubiläums 2023 erstmals in Afrika stattfanden - eine einzigartige Chance für kreativen Austausch: Sowohl das afrikanische Publikum als auch die Gäste aus aller Welt hörten Musik, mit der sie nie zuvor in Kontakt gekommen waren.

Uraufführung des Jahres: Vito Žurajs erste abendfüllende Oper Blühen kam Anfang 2023 in Frankfurt unter der musikalischen Leitung von Michael Wendeberg auf die Bühne und ist jetzt vom Magazin Opernwelt ausgezeichnet worden. Im Interview spricht Vito Žuraj über seine Zusammenarbeit mit dem Librettisten Händl Klaus, der Regisseurin Brigitte Fassbaender und dem Ensemble Modern.

1975 brachten Les Percussions de Strasbourg Karlheinz Stockhausens szenische Komposition Musik im Bauch zur Uraufführung. Beim Berliner Festival Maerz Musik zeigte das Ensemble das Werk in einer visuell und musikalisch eindrücklichen Neuinszenierung von Simon Steen-Andersen.

Im Gespräch mit Anssi Karttunen erinnern sich Wegbegleiter, Kollegen, Schüler und Freunde wie Brad Lubman, Julian Anderson und Mark Anthony Turnage an den Komponisten und Dirigenten Oliver Knussen, der 2018 plötzlich verstarb.

Neugeborene als Musikkritiker: Mit Liszts Liebestraum Nr. 2 startet Mariam Batsashvili eine Reihe von Einspielungen "babyfreundlicher" Werke der Klavierliteratur.

Zahlreiche, teils sehr persönliche Nachrufe würdigen das Leben und Schaffen des im Februar 2023 verstorbenen Friedrich Cerha.

Auf François-Frédéric Guys erstem Chopin Album Secret Garden lässt der Pianist auf zwei CDs einen Querschnitt aus Chopins Werken erblühen.

Ausgezeichnet: Das GrauSchumacher Piano Duo begeistert mit seiner Einspielung von Brigitta Muntendorfs Trilogie für zwei Flügel und als Darsteller in ihrem auf Blue-ray beiliegenden Theater des Nachhalls.

Für eine nun erschienene Porträt-CD hat das PluralEnsemble wichtige Werke von Fabián Panisello eingespielt.

Das SWR Vokalensemble hat sämtliche Werke von György Ligeti für Chor a cappella aufgenommen, bietet Workshops im Rahmen eines großen Schulprojekts zum Werk des Komponisten an und ist mit seiner Musik im Mai und Juni in Deutschland, Ungarn, Tschechien, Frankreich und Italien auf Tournee.

Komponist:innen verschiedener Generationen sprechen über ihre persönliche Begegnung mit Friedrich Cerhas Spiegel-Zyklus.

Gratulation an Daishin Kashimoto: Seine CD mit Kammermusik von Nino Rota wurde mit einem Diapason d'or Jahrespreis ausgezeichnet!

Am 2. Februar 2023 ist Samir Odeh-Tamimis Musiktheaterwerk Philoktet nach den Dramen von Sophokles, Heiner Müller und André Gide im Rahmen des Eclat Festivals Stuttgart mit den Neuen Vocalsolisten und dem Zafraan Ensemble zur Uraufführung gekommen.

Das Armida Quartett mit einer Zugabe: Für unsere neue Podcast-Reihe „Encore“ spricht Violinistin Johanna Staemmler unter anderem über ihre Mozart-Gesamtaufnahme und hört mit uns in die Interpretationen hinein.

Ming Tsaos Triode Variations, im Mai vom Ensemble Musikfabrik unter Emilio Pomàrico uraufgeführt, sind nun auf CD erschienen; auch die Neuen Vocalsolisten Stuttgart und das Kammerensemble Neue Musik Berlin haben für das Album Werke des Komponisten eingespielt.

Komponist und Maler: Friedrich Cerha (1926-2023) war beides. Karsten Witt über seine Begegnungen mit dem Künstler seit den 80er Jahren.

Im Mai 2022 brachte das Ensemble Musikfabrik in Köln Ming Tsaos Triode Variations zur Uraufführung. Wir trafen den Komponisten im Vorfeld in seiner Berliner Wohnung.

Glückwunsch an das Armida Quartett: Die abschließende CD der Mozart-Gesamtaufnahme wird aktuell von der Kritik hoch gelobt, und das zuvor veröffentlichte Volume 4 erhält sogar einen Opus Klassik.