Nach dem großen Erfolg in Helsinki im vergangenen November hebt Anssi Karttunen am 28. November in der Pariser Maison de la Radio gemeinsam mit Alma Bettencourt und Thomas Ospital an der Orgel neun weitere im Andenken an Kaija Saariaho komponierte Duowerke aus der Taufe.

Mit einer mitreißenden Energie und mit eleganter Phrasierung widmet sich Aleksandra Melaniuk dem großen sinfonischen Repertoire. Wir freuen uns auf die Zusammenarbeit mit der jungen, zwischen Warschau und Edinburgh aufgewachsenen Dirigentin!

Die Korrespondenz zwischen dem Kuss Quartett und Mozart geht in die nächste Runde: Ende Oktober ist die zweite von drei CDs mit Mozart-Quintetten und zeitgenössischen Postkarten an den Komponisten erschienen, dieses Mal mit dem Bratschisten Sào Soulez Larivière.

Ilya Gringolts und Anton Gerzenberg legen auf dem Label Arcana Werke von Franz Schubert für Violine und Klavier vor, eingespielt auf historischen Instrumenten.

Herzlich willkommen Catherine Lamb! Wir freuen uns, neben unserer neuen Zusammenarbeit gleich eine Uraufführung ankündigen zu können: Am 19. November hebt das Klangforum Wien unter Bas Wiegers im Muziekgebouw Amsterdam ein neues Ensemblewerk aus der Taufe.

In sechs Konzerten und einem Vortrag steht vom 13. bis zum 15. November beim Festival Neuer Musik weit! in Weingarten die Musik von Chaya Czernowin im Fokus, interpretiert von hochkarätigen Ensembles - inklusive einer Uraufführung mit dem Aleph Gitarrenquartett und dem SWR Vokalensemble.

Werke von Britten, Elgar und aus seiner eigenen Feder interpretiert Olli Mustonen gemeinsam mit der Amsterdam Sinfonietta bei drei Konzerten vom 13. bis 15. November in Enschede, im Concertgebouw Amsterdam und in Leiden.

Als "Komponistin monochromer Musik" bezeichnet sich Justė Janulytė, die mit ihrer ganz eigenen Perspektive auf Minimalismus und Spektralismus in ihren Werken vielschichtige Texturen graduellen Metamorphosen unterzieht. Wir freuen uns, ab sofort für die litauische Komponistin zu arbeiten!

Anlässlich des 90. Geburtstages von Eliahu Inbal im Februar 2026 würdigt das Taipei Symphony Orchestra seinen Ehrendirigenten mit einem neuen Dokumentarfilm, der im Herbst zeitgleich mit dem 2025 live aufgenommenen Vinylalbum der 5. Sinfonie von Mahler erschienen ist.

Bis zum 24. November dirigiert Roland Kluttig an der Staatsoper Hannover Pascal Dusapins Oper Il Viaggio, Dante, die als deutsche Erstaufführung in der Inszenierung von Claus Guth auf die Bühne kommt.

Eine besondere Entdeckung sind die Werke des aus Prag stammenden Komponisten Hans Winterberg (1901-1991), die Roland Kluttig nun gemeinsam mit der Deutschen Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz und dem Solisten Jonathan Powell auf CD vorgelegt hat.

"Authentisch und auratisch": Carlotta Dalia und das Goldmund Quartett stellen ihr einzigartiges Paganini-Projekt vor, bei dem sie die Musik des Komponisten auf seinen historischen Instrumenten erklingen lassen - am 11. September ist die gemeinsame CD beim Label Berlin Classics erschienen.

"Eine wilde, ungebändigte und zutiefst ehrliche musikalische Reise": Gemeinsam mit Nicolas Altstaedt und Ian Bostridge hat Olli Mustonen beim Label Alpha Classics sein Werk Taivaanvalot (Heavenly Lights) vorgelegt, das zusammen mit seiner Sonate für Cello und Klavier sowie Werken von Kodály erscheint.

Das zum 100. Geburtstag von Friedrich Cerha beim Label Kairos erschienene Album mit seinem Gesamtwerk für Orgel, eingespielt von Wolfgang Kogert, erhält den Preis der deutschen Schallplattenkritik.

Herzlich willkommen Hèctor Parra! Unermüdlich an neuen künstlerischen Konzepten forschend arbeitet der 1976 in Barcelona geborene Komponist in multidisziplinären Projekten mit künstlerischen und wissenschaftlichen Partnerinnen und Partnern zusammen.

Wir freuen uns, ab sofort für Stefano Gervasoni zu arbeiten, dessen Kompositionen sich durch eine raffinierte und höchst persönliche Klangwelt auszeichnen.

Mit jedem geschaffenen Werk vervollständigt Michael Jarrell sein musikalisches Selbstporträt: Es spiegelt sein stetiges Bemühen um Klarheit und Genauigkeit in seiner kompositorischen Arbeit wider. Wir freuen uns, nun für den Schweizer Komponisten zu arbeiten!

Asya Fateyevas Aufnahme von Bachs Goldberg-Variationen, eingespielt mit dem Cellisten Eckart Runge und dem Akkordeonisten Andreas Borregaard, ist nun beim Label Berlin Classics erschienen.

"Ein herausragendes Debütalbum": Jan Liebermanns Aufnahme mit Werken unter anderem von Marcel Dupré und Maurice Duruflé wurde vom Magazin Gramophone in die Editor's Choice aufgenommen.

"Einspielung für die Ewigkeit": Daishin Kashimotos Aufnahme von Vivaldis Vier Jahreszeiten mit den Berliner Barock Solisten hat begeisterte Rezensionen erhalten und wurde vom Magazin Gramophone zur Editor's Choice erkoren.

Für das Magazin Fono Forum sprachen Andreas Grau und Götz Schumacher mit Arnt Cobbers über kosmische Musik, ihre Zusammenarbeit mit Komponisten wie Stockhausen und Kurtág und interpretatorische Freiheit in älterer und neuester Musik.

2026 begeht die Musikwelt den 100. Geburtstag von Friedrich Cerha und ehrt den 2023 verstorbenen Komponisten mit Publikationen, Konzerten und sogar einer Uraufführung - auch eine Sonderbriefmarke ist aus diesem Anlass erschienen.

Anlässlich der Veröffentlichung seines neuen Albums Notebook hat Lukas Ligeti im April 2026 in einem ausführlichen Interview mit Samuel Andreyev über einschneidende musikalische Erlebnisse und seine künstlerische Entwicklung gesprochen.

Am 5. Dezember 2025 ist beim Label Prospero Anton Gerzenbergs Debüt-CD Ravel Reflections erschienen.

Anlässlich ihrer zweiten Einspielung von Stockhausens epochalem Klavierwerk Mantra spricht Götz Schumacher im Interview über die intensive Beziehung, die das GrauSchumacher Piano Duo seit seinen Anfängen mit dem Werk verbindet.

Im Anschluss an die Aufführung aller sechs Streichquintette von Mozart beim Heidelberger Frühling erklärte uns Ilya Gringolts, was ihn zu historischen Instrumenten zieht und warum das Gringolts Quartet auch in Zukunft häufiger auf Darmsaiten spielen wird.

Beim Interviewtermin zwischen ihren Frühlings-Engagements in Lyon und Montreal überrascht Jenny Daviet mit ihrer unerwarteten Herangehensweise an Rollen und Werke und verrät uns ihre Zukunftsträume.

Eingespielt vom Ensemble Ascolta versammelt das nun beim Label KAIROS erschienene Album Sounds, Archaeologies Kompositionen von Isabel Mundry, die das Hören als aktiven, partizipativen Prozess begreifen.

Unter der Leitung von Titus Engel hat das WDR Sinfonieorchester Betsy Jolas' Musique d'hiver eingespielt - die Aufnahme wurde mit dem Preis der deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet.

"Er singt außer Konkurrenz": Die Presse würdigt den großen Tenor Christoph Prégardien anlässlich seines 70. Geburtstages, den er am 18. Januar 2026 im Konzerthaus Dortmund gefeiert hat.

Friedrich Praetorius wird ständiger Gastdirigent an der Oper Leipzig.

Johannes Klumpp und die Heidelberger Sinfoniker erhalten den OPUS KLASSIK für ihre unter Thomas Fey begonnene und im Herbst 2024 abgeschlossene Gesamteinspielung aller Haydn Sinfonien.

"Elan, Energie und Charme": Als Auftakt zur Gesamtaufnahme der Streichquintette Mozarts, ergänzt durch zeitgenössische musikalische "Postkarten" an den Komponisten, hat das Kuss Quartett nun gemeinsam mit der Bratschistin Muriel Razavi das erste von drei geplanten Alben vorgelegt.

Als sein Label-Debüt sind Ilya Gringolts' Einspielung von Bachs Sonaten für Violine und Cembalo mit Francesco Corti nun bei Arcana erschienen und wurden prompt mit dem Diapason d'or ausgezeichnet.

"Stilistische Sicherheit und packende Ausdruckskraft": Für seine Ersteinspielung zweier Werke von Ernst Gernot Klussmann erhält das Kuss Quartett einen der begehrten International Classical Music Awards (ICMA).

Toshio Hosokawa hat den hochdotierten BBVA Foundation Frontiers of Knowledge Award erhalten, "für die außergewöhnliche Bandbreite seiner Musik, die eine Brücke zwischen japanischer Tradition und zeitgenössischer westlicher Ästhetik schlägt", so die Jury.

Anssi Karttunen hat gemeinsam mit Nicolas Hodges das Gesamtwerk für Cello und Klavier von Betsy Jolas eingespielt - das Doppelalbum ist nun beim Label bastille musique erschienen.

Im Juni 2025 ist an der Oper Köln Philippe Manourys Thinkspiel Die letzten Tage der Menschheit nach Karl Kraus' Monumentaldrama unter der Leitung von Peter Rundel zur Uraufführung gekommen und hat begeisterte Kritiken erhalten.

Toshio Howokawas neue Oper Natasha ist im August 2025 unter der Leitung von Kazushi Ono am New National Theater in Tokio zur gefeierten Uraufführung gekommen und hat den Music Pen Club Award 2025 erhalten.

Carlotta Dalias Album Segovia, eine Hommage an den Pionier des klassischen Gitarrenspiels und eingespielt auf seiner eigenen historischen Gitarre, ist im März 2025 beim Label Berlin Classics erschienen.

Das Deutsche Nationaltheater Weimar zeigte im Frühjahr 2025 Mieczysław Weinbergs Oper Die Passagierin in einer von Jossi Wieler und Sergio Morabito inszenierten Neuproduktion unter der musikalischen Leitung von Roland Kluttig. Direkt im Anschluss sprachen wir mit dem Dirigenten über seine besondere Beziehung zu sowjetischer Musik und über die Bedeutung der Oper für die Erinnerung an die Naziverbrechen.

Herzlichen Glückwunsch an Samir Odeh-Tamimi und an das JACK Quartet: Sie erhalten jeweils einen der begehrten italienischen Kritikerpreise Premio Abbiati 2025.

Fünf Fragen an das JACK Quartet: Für das Magazin des Musikkollegium Winterthur gaben die Musiker ebenso humorvolle wie aufschlussreiche Einblicke in musikalische und literarische Leidenschaften.

Toshio Hosokawas Operneinakter Futari Shizuka mit Ryoko Aoki in der Titelrolle sowie sein umjubeltes Flötenkonzert Ceremony sind im Sommer 2025 als CD-Einspielung des Residentie Orkest unter Jun Märkl beim Label Naxos erschienen.

Glückwunsch an Peter Rundel: Die Aufnahme von Hèctor Parras Oper Les Bienveillantes, unter seiner Leitung 2019 an der Opera Vlaanderen uraufgeführt und 2024 auf drei CDs erschienen, erhält den renommierten Grand Prix international du disque der Académie Charles Cros.

Für seine Ensemblekomposition Invisible Threads wird Christian Mason mit dem Grawemeyer Music Composition Award 2025 ausgezeichnet.

In Porto gibt es gute Gründe zu feiern: Das Remix Ensemble begeht 2025 sein 25jähriges Jubiläum. Als langjähriger künstlerischer Leiter des Ensembles blickt Peter Rundel zu den Anfängen zurück.

Das Meer des Klangs: Im Vorfeld der Uraufführung von Toshio Hosokawas neuer Oper Natasha am New National Theater in Tokio am 11. August 2025 unter der Leitung von Kazushi Ono veröffentlichen wir einen Auszug aus den Werknotizen des Komponisten.

Im Februar sind zwei ganz unterschiedliche Alben mit Orchester und Bigband erschienen, die unter der musikalischen Leitung von Titus Engel eingespielt wurden: Das Orchester und die Bigband der Deutschen Oper Berlin feiern Duke Ellington, und die Basel Sinfonietta und die NDR Bigband stellen ein neues Werk von Michael Wertmüller vor.

Anlässlich der Uraufführung von Samir Odeh-Tamimis Komposition Roaïkron bei der Biennale Musica in Venedig sprach der italienische Musikwissenschaftler Gianluigi Mattietti im Herbst 2024 mit dem Komponisten über sein neues Stück sowie über Lebensstationen in Israel, Griechenland und Deutschland, die sich in seiner Musik widerspiegeln.

In einem ausführlichen Interview für die World Federation of International Music Competitions sprach Hyung-ki Joo Ende 2024 über die humorvollen Seiten klassischer Komponisten, über seine Zusammenarbeit mit Persönlichkeiten wie Gidon Kremer, Asmik Grigorian und, früh in seiner Karriere, Yehudi Menuhin sowie über seine Pläne als neuer künstlerischer Leiter der Menuhin Competition.

Simone Menezes und ihr Ensemble K haben eine Kammerfassung von Gustav Holsts Planeten-Suite eingespielt, die nun unter dem Titel Cosmos als CD erschienen ist.

Olli Mustonen spricht im Interview über ein frühes musikalisches Schlüsselerlebnis, über Komponisten, die ihn geprägt haben sowie über das Zusammenspiel von analytischem Denken und Intuition.

Das Ende November erschienene Album LAUTER! mit dem Ensemble Reflektor unter der Leitung seiner Ersten Dirigentin Holly Hyun Choe präsentiert Werke von Ethel Smyth, inti figgis-vizueta und Ying Wang.

„Nicht anfassen“ hieß es für Carlotta Dalia als Kind, wenn es um Gitarren ging. Zum Glück revoltierte sie gegen diese Ansage und begeistert heute mit ihrem Spiel auf historischen und modernen Gitarren das Publikum auch außerhalb eingeschworener Gitarren-Fachkreise.